Der Wind im Haar, eine Kamera auf der Schulter und ein toller Ort im Kopf: Für die Landschaftsfotografie gibt es nichts Besseres als einen Ausflug in die Natur. Wenn die richtigen Bedingungen gegeben sind, kann erfolgreiche Outdoor-Fotografie ein aufregendes Erlebnis sein. Aber wenn die Zeit drängt, müssen Sie lernen, schnell und methodisch zu arbeiten, um auf jeder Reise großartige Aufnahmen zu machen. Es spielt keine Rolle, wo Sie wohnen: Der eine oder andere tolle Ort ist selten weit entfernt. Und selbst wenn Sie reisen müssen, ist alles Teil des Abenteuers. Unabhängig davon, ob Sie im In- oder Ausland fotografieren, war das Auffinden von Drehorten noch nie so einfach und der Planet fühlt sich auf jeden Fall wie ein kleinerer Ort an, auch wenn weit entfernte Ziele scheinbar leicht zu erreichen sind. Das Beste an der Technik der Landschaftsfotografie ist, dass es keine Rolle spielt, wann und wo Sie fotografieren: Alle Tipps und Techniken sind gleich. Perfektionieren Sie Ihre Technik und Sie sind bereit, die Welt zu erobern und die Landschaft mehr denn je zu genießen. Als David Hockney sagte: „Es ist aufregend, die Landschaft zu genießen“, traf er den rostigen und abgenutzten Nagel auf den Kopf. Sobald Sie diese Tipps für die Landschaftsfotografie gelernt haben, müssen Sie sich nur noch um das Wetter kümmern ...
Start
1. Planen Sie wie ein Profi
2. Verwenden Sie ein Weitwinkelobjektiv
Landschaftsfotografie ist ein Thema, bei dem Sie vom klassischen Weitwinkelobjektiv bis zum Teleobjektiv eine Vielzahl von Objektiven verwenden können. Während Standort und Motiv immer die beste Brennweite und Technik bestimmen, braucht jeder Landschaftsfotograf auf jeden Fall ein Ultraweitwinkelobjektiv in seiner Ausrüstungstasche. Erwägen Sie für eine APS-C-Kamera ein Objektiv mit einem Brennweitenbereich von 10–20 mm. Bei Vollformatkameras bieten etwa 15–30 mm ein spektakulär großes Sichtfeld. Gehen Sie nicht ohne eins aus dem Haus!
3. Sorgfältig verpacken
Angesichts der Aussicht, kilometerweit laufen zu müssen, um irgendwohin zu gelangen, ist es wichtig, dass Sie nur das einpacken, was Sie brauchen. Es kann alles passieren, aber wenn Sie wissen, dass Sie nur ein oder zwei Objektive benötigen, packen Sie sie einfach ein. Vergessen Sie nicht Ihre Filter, Ersatzbatterien, Objektivreinigungszubehör und natürlich Kleidung, die für alle möglichen Wetterbedingungen der Jahreszeit geeignet ist.
4. Überprüfen Sie die Einrichtungen
Wenn Sie eine atemberaubende Landschaft fotografieren und die Planeten so ausgerichtet sind, dass Sie das bestmögliche Angebot erhalten, haben Sie möglicherweise das Gefühl, im Lotto gewonnen zu haben und müssen diesen bestimmten Ort nie wieder besuchen. Aber Sie sollten diesen Ort auf jeden Fall noch einmal besuchen, vielleicht sogar mehrmals zu verschiedenen Jahreszeiten, Wetterbedingungen und zu verschiedenen Tageszeiten. Es ist die perfekte Möglichkeit, ein intimes Wissen über einen Ort zu entwickeln und ihn gleichzeitig auf möglichst viele Arten einzufangen. Denken Sie auch daran, mehrere Blickwinkel, unterschiedliche Brennweiten und Techniken zu testen, um herauszufinden, was am besten funktioniert. Die beiden Aufnahmen desselben Baumes unten zeigen die Variationen, die Sie in derselben Szene finden können.Schießtipps
5. Richten Sie Ihre Kamera ein
Das Kamera-Setup, das Sie für Landschaftsaufnahmen benötigen, ist ziemlich einfach. Nehmen Sie im Blendenprioritätsmodus auf, sodass Sie die Schärfentiefe steuern können, während die Kamera die für Sie richtige Verschlusszeit einstellt. Wenn die Blende für eine große Schärfentiefe auf f/16 eingestellt ist, stellen Sie den ISO-Wert auf 100 ein, um die beste Bildqualität zu erzielen. Wenn der Messmodus auf „Evaluativ/Matrix“ eingestellt ist, misst die Kamera das Licht aus allen Bereichen der Szene, um eine korrekte Belichtung zu berechnen. Verwenden Sie bei Bedarf die Belichtungskorrektur, um die Belichtung je nach Bedarf aufzuhellen oder abzudunkeln. Bei solchen Einstellungen und der Möglichkeit, am Objektiv Filter anzubringen, ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass Ihre Verschlusszeit langsam ist. Wenn Sie feststellen, dass die Zeit unter 1/125 s fällt, befestigen Sie Ihre Kamera an einem Stativ und lösen Sie den Verschluss mit einem Fernauslöser aus, ohne die Kamera zu berühren. Diese Kombination trägt dazu bei, Kameraverwacklungen zu vermeiden, eine Art Unschärfe in Ihren Fotos, die durch kleine Kamerabewegungen bei Aufnahmen mit langen Verschlusszeiten entsteht.
6. Maximieren Sie die Schärfe
Die Optimierung der gesamten Bildschärfe und Schärfentiefe basiert auf der Verwendung einer kleinen Blende und der richtigen Fokussierungstechnik. Auch bei einer kleinen Blende wie f/16 kann es sein, dass der Vorder- oder Hintergrund unscharf ist, wenn Sie auf den falschen Teil der Szene fokussieren. Der beste Weg, Landschaften zu fokussieren, besteht darin, Kamera und Objektiv auf manuellen Fokus umzustellen und den Fokusring des Objektivs zu drehen, um das Motiv auf der rechten Seite des Bildes scharfzustellen. Sie sollten die Position in der Szene identifizieren, die sich ein Drittel des Weges zum Horizont befindet, und ungefähr auf diesen Punkt fokussieren. Dieser Rat wird manchmal mit der Konzentration auf ein Drittel der Rahmenhöhe verwechselt, was falsch ist; Achten Sie unbedingt auf die Tiefe der Szene. Sobald Sie diesen Punkt identifiziert haben, schauen Sie durch den Sucher oder verwenden Sie Live View auf dem hinteren Bildschirm, während Sie den Fokusring langsam drehen. Wenn das Bild an der richtigen Stelle scharf aussieht, halten Sie an und machen Sie ein Foto. Vergrößern Sie das Bild auf dem LCD-Bildschirm und prüfen Sie, ob es von der Vorder- bis zur Rückseite des Fotos scharf ist. Wenn Sie auf den Vordergrund, aber nicht auf den Hintergrund fokussiert sind, müssen Sie den Fokus nach hinten verschieben und umgekehrt. Scheuen Sie sich nicht, den Fokus so lange anzupassen, bis die gesamte Szene scharf ist.
7. Polarisieren Sie das Licht
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8. Verlängern Sie die Zeit mit der ND
Neutraldichtefilter sollen die Lichtmenge reduzieren, die in das Objektiv eindringen kann, sodass Sie längere Verschlusszeiten als üblich verwenden können. Dadurch ist ein kreatives Verwischen von Wasser und Wolken möglich. NDs sind typischerweise in Lichtblockierungsdichten von 1, 2, 3, 4, 6, 10 und sogar 15 Blenden erhältlich.
9. Erfassen Sie die Details des Himmels
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10. Konzentrieren Sie sich auf die Details
11. Warten Sie auf die blaue Stunde
Die Sonne ist untergegangen und es wird dunkel, also ist es Zeit, nach Hause zu gehen, oder? Absolut nicht. Die Dämmerung bietet eine Reihe von Möglichkeiten, aber die, die Sie vielleicht nutzen möchten, ist als „blaue Stunde“ bekannt. Es handelt sich um einen Zeitraum (nicht unbedingt eine Stunde) nach Sonnenuntergang und der bekannteren „Goldenen Stunde“, in dem vorwiegend blaue und violette Lichtwellenlängen die Erde erreichen. Während am Himmel immer noch rote oder orangefarbene Blitze zu sehen sind, wird der Boden in sanftes blaues Licht getaucht und das Ergebnis ist sehr kühl.
12. Bringen Sie einen Hauch von Dramatik ein
Ein bewölkter Tag bietet vielleicht keinen farbenprächtigen Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang, kann Ihnen aber einen ganzen Fototag bescheren. Solange der Himmel nicht endlos grau ist und in den Wolken Details vorhanden sind, können Sie unglaublich dunkle Bilder aufnehmen. Und natürlich wird es wunderschön sein, wenn die Sonne für einen Moment scheint.
Kompositionstipps
13. Schaffen Sie eine visuelle Balance
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Neben gutem Licht, guten Wetterbedingungen und perfekter Belichtung ist die Komposition einer der wichtigsten Aspekte der Landschaftsfotografie. Komposition ist einfach ein Begriff, der beschreibt, wie die Elemente der Szene innerhalb des Bildrahmens angeordnet sind. Es gibt eine Reihe von Tipps oder Gadgets, mit denen Sie Ihre Aufnahmen optisch ausbalancieren und den Betrachter in den Bann ziehen können. Die Drittelregel ist das grundlegendste und auch eines der zuverlässigsten Satzgeräte. Es kann mit den anderen Geräten verwendet werden, die wir uns ansehen werden. Betrachten Sie es also als Grundlage für Ihre Aufnahmen. Wenn Sie diese Regel befolgen, erhalten Ihre Landschaften eine echte Ausgewogenheit, die dem Auge gefällt. Stellen Sie sich unter Verwendung der Drittelregel vor, dass der Rahmen durch zwei horizontale und zwei vertikale Linien in neun gleiche Abschnitte unterteilt ist. Die Idee besteht darin, dass Sie den Hauptbrennpunkt des Bildes an einem der vier Punkte platzieren, an denen sich diese Linien schneiden. Durch die Nutzung des Vordergrundinteresses wird die Positionierung dieses Bereichs sowie des Fokuspunkts gemäß der Drittelregel ...